Processus Creatif
Mon processus de création se déroule en plusieurs étapes distinctes.
Phase d'Échange
Dans le cas d'une commande, je m'accorde avec vous sur ce que vous voulez grâce à certaines questions : Combien y a t-il de personnages ? Que font-ils ? Comment sont-ils habillés ? Dans quel décor se tiennent-ils ? etc.
Croquis
À partir de mes idées ou des vôtres, je transpose tout ceci sur papier, sous la forme de nombreux croquis. Ce sont des essais, un brainstorming pour préciser le concept de base et trouver des designs qui sont plaisants et originaux.
Les principaux éléments à déterminer sont :
- L'apparence des personnages.
- L'apparence du décor.
- La composition de l'image.
Le premier consiste à trouver les traits du visage, la corpulence, les vêtements et accessoires de tous les personnages principaux présents. La plupart du temps, il faut faire plein d'essais et se documenter avec des photographies ou d'anciennes gravures.
Le deuxième ressemble au premier. Un décor comporte souvent des bâtiments, qui nécessite des recherches et créations sur l'architecture; ou bien de la nature, ce qui demande de rassembler des images de plantes, de roches, de paysages similaires.
Et le dernier pourrait simplement être résumé en "où pose-t-on la caméra ?". En effet, le point de vue est crucial dans la lisibilité et l'efficacité d'une image : quels éléments veut-on mettre en avant ? Quel sentiment doit-elle procurer ?
Tout ceci permet de passer à l'étape suivante : le crayonné.
Crayonné
Une fois l'apparence des personnages, du décor et la composition choisis, j'attaque le réalisation concrète du dessin. Grâce à toutes les étapes préalables, je réalise une vision détaillée de l'image finale au crayon de papier (voir la grande image de droite ci-contre).
Comme c'est un "brouillon", beaucoup d'éléments peuvent encore être gommés et modifiés.
Encrage
Lorsque le crayonné me convient, je le transfère sur un papier plus rigide, supportant mes techniques humides grâce à une tablette lumineuse.
Ensuite, armé d'une plume, d'un pinceau et d'encre de Chine, je repasse mes traits en noir. C'est à la fois simple et compliqué. Simple car il suffit de repasser les traits existants, mais aussi compliqué car la moindre erreur entraine des difficultés par la suite.
Ambiance
C'est l'équivalent de l'étape des croquis, mais à propos de la mise en couleur. J'utilise principalement de l'aquarelle et des crayons de couleur pour mes travaux; le retour en arrière est donc très complexe.
Ainsi, je me prépare le mieux possible en réalisant des essais d'ambiance sur ordinateur, ou alors sur des versions plus petite de mon dessin sur papier.
Ces essais me guident et me permettent d'ordonner mes strates de peinture de manière idéale, bien que je m'octroie toujours une liberté lors de la colorisation.
Ainsi
Colorisation
C'est la mise en application de l'ambiance qui fonctionne le mieux pour mon dessin.
Cette étape est cruciale, c'est elle qui contribue le plus au rendu final du dessin. Utilisant des techniques traditionnelles (pas de Ctrl + Z) , je m'applique énormément.
Tout d'abord, je baigne ma feuille dans un lavis d'aquarelle pour donner une teinte globale, une sous-couche qui transparaitra à travers les autres. Ensuite je donne des couleurs aux objets, différentes valeurs de manière plus précise. Je suggère les dégradés des ombres, mais c'est uniquement après que je les renforce et leur donne du contraste et une couleur propre.
Pour finir, je règle des petits détails, je remets des nuances à l'aide de crayons de couleur, ou bien je rehausse les lumières et surfaces réfléchissantes au posca.
Numérisation
On y est presque !
Maintenant que la colorisation est finie, il ne reste plus qu'à numériser le dessin fini et à vous l'envoyer; mais seulement après avoir effectué quelques retouches : équilibrage des niveaux afin de faire ressortir les noirs et la vivacité des couleurs, nettoyages des tâches ou de couleurs qui débordent, recardrage etc.
Et... voila !
Voici comment se déroulera la création de VOTRE commande !
Vous pouvez la passer ici :
